Artista de Hong Kong Steven Tang traz pratos locais de assinatura para a vida através da arte culinária

Artista de Hong Kong Steven Tang. Foto de Kyle Lam/HKFP. Usado com permissão. Este relatório foi escrito pela Kelly Ho e publicado na imprensa livre de Hong Kong em outubro 26, 2025. A seguinte versão editada é publicada como parte de um acordo de compartilhamento de conteúdo com Global Voices. Se você olhar para a conta do Instagram do Steven TangÕs, você pode pensar que ele é um influenciador de alimentos. Suas postagens apresentam principalmente pratos locais de Hong Kong: arroz à carne assada, tortas de ovo, macarrão instantâneo com carne de almoço, o seu nome é.

Mas se você olhar de perto e olhar de perto, você ficará impressionado ao aprender que eles são, na verdade, todos desenhados à mão pelo 26 - artista de Hong Kong, de anos. Desde a sua criação em 2018, Tang Ìs página Instagram tem atraído mais do que 45,000 Seguidores. Muitos comentaram que suas obras de arte as fizeram.......................................................................................................................... Tang é um artista autodidata que nunca recebeu treinamento de arte formal. Ele disse a Hong Kong Free Press (HKFP) que não esperava que o desenho com lápis coloridos transformaria seu hobby de infância em uma profissão.

Um foodie, Tang começou a compartilhar arte alimentar como uma forma de fazer seus pratos favoritos se tornarem vivos no papel. Sua primeira obra de arte para obter atenção pública foi publicada em 2018: uma tigela de macarrão de arroz estilo Yunnan da popular cadeia de restaurantes locais TamJai. Desde então, ele foi convidado a participar em exposições em grupo, algumas das quais foram especificamente temáticas em torno de arte realista relacionada com alimentos. Ele foi destacado na Art Central em 2023 e a Feira de Arte Acessível no ano passado. Apesar de o trabalho Tang Ìs ser real, ele disse que não é exatamente Ìreal. Ì.

O artista às vezes tira fotos de alimentos como referência. Ou, ele compra comida e traz para o estúdio para compor a versão. Ele pode fazer alterações na forma e estrutura do alimento para torná- lo mais visualmente agradável. Ao desenhar um prato de arroz siu mei (ї ї) — um prato cantonês com arroz a vapor e carne assada — Tang acrescentou algumas peças char siu (porco barbeque ї ), sem realmente comprá- las, porque era difícil encontrar carne assada perfeita, ele disse. Desta forma, o desenho dele não seria ditado pela forma como o chef preparou o prato. .Se você tem a capacidade de ‘inventar coisas' depende da sua experiência, ou seja, quantas vezes você já desenhou esse item antes,.

Alguns pratos Tang pessoalmente ama podem não aparecer no papel de desenho, como os. Ele tem que considerar o que o ї pode vender ao fazer um desenho, disse o artista. Capturar gostos de fading. Tang foi inspirado a criar desenhos da cozinha diária de Hong Kong, em parte para compartilhar sua paixão por comida com o mundo e em parte porque ele estava preocupado que alguns pratos poderiam desaparecer um dia, especialmente em uma cidade onde os fechamentos de lojas não são incomuns. A graduação da Universidade Chinesa de Hong Kong fez um desenho de uma refeição de arroz de dois pratos de uma cantina do campus que ele visitou o tempo todo quando ele procurou um bacharelado em ciência da computação. O restaurante já se fechou, e ele não conseguiu encontrar o mesmo gosto em outro lugar.

.Algumas pessoas podem dizer que tirar uma foto é suficiente, mas acho que fazer um desenho torna mais memorável. Acho que é bastante significativo capturar os gostos que podem estar desaparecendo através dos meus desenhos, disse ele. Um desenho de pratos de soma dim assinatura de Hong Kong pelo artista local Steven Tang. Foto: Kyle Lam/HKFP. Usado com permissão. Tendo compartilhado arte alimentar realista por mais de sete anos, Tang admite que às vezes ele luta para encontrar formas criativas de apresentar comida familiar em Hong Kong. Ele desenhou anteriormente o famoso prato de arroz de montanha.Pork Patty () de um restaurante de base, Man Shing Restaurant (................................................................................................................

Manter os seus sucos criativos fluindo não é fácil, disse Tang. Além de projetar meticulosamente a composição do desenho, ele também tem que gastar mais tempo e esforço planejando a apresentação do seu trabalho nas redes sociais. Ele costumava postar vídeos de lapso de tempo documentando seu processo criativo, o que atraía muita engajamento quando começou sua jornada criativa. No entanto, com algoritmos de conteúdo mudando ao longo dos anos, o Tang acha mais desafiador promover seu trabalho. Para tornar a sua arte mais interessante, ele tem incorporado utensílios reais, como palitos de bambu e pauzinhos, quando ele faz vídeos curtos para atrair mais atenção no Instagram.

O maior desafio do Tang ainda é encontrar tempo para executar o seu próprio estúdio de desenho e ensinar aulas. Ele costumava passar horas em suas peças, sacrificando o sono, mas agora ele muitas vezes se sente exausto demais. Ele disse que muitos artistas a tempo inteiro trabalham em estreita colaboração com uma galeria e dedicam todo o seu tempo à criação de novas peças em vez de ensinar. Ele entende que este pode ser o passo que precisa dar se deseja avançar sua carreira como artista, mas ainda não está pronto para desistir do ensino, especialmente porque não está seguro se ele pode ganhar a vida simplesmente confiando nas vendas de arte.

.O mercado de arte pode não necessariamente gostar do meu trabalho, então é uma aposta, disse ele. O artista tem grandes planos para o próximo ano, pois irá realizar sua primeira exposição individual em setembro. Ele precisará criar mais do que 10 novos desenhos para o show. Tang também quer reviver seu canal YouTube em língua cantonesa, que tem estado inactivo por mais de cinco anos, e continua a preencher a lacuna em tutoriais de desenho.

À medida que a tecnologia da inteligência artificial (AI) continua a avançar, muitas máquinas têm sido capazes de recriar imagens com base em avisos pedindo estilos de artista específicos. Quando perguntado se ele sente o surgimento da IA ameaça o seu trabalho, Tang está confiante de que artistas bem sucedidos não perderiam seu valor. O que artistas emergentes como ele devem fazer hoje em dia é construir uma marca pessoal única que permita ao público distinguir suas obras de arte das geradas pela IA, disse ele. O.AI talvez possa gerar uma pintura do Van Gogh, mas você não vai pensar que seu trabalho não vale nada por causa da IA, disse ele..Espero que um dia, quando as pessoas falarem sobre artistas coloridos em Hong Kong, eu serei o primeiro nome que lhes vem à mente..